提到唐三彩，信任咱们我们都不会生疏。这儿科普个小常识：唐三彩可不是瓷器，而是陶器。“三”也不是指只要三种颜色，这儿的“三”是多的意思，黄、绿、褐、蓝、黑、白等颜色都有。由于唐三彩的釉料中加入了很多助熔剂铅，使得釉的熔点下降，胎体表面的釉料在受热过程中向四周活动分散，各种颜色会彼此滋润融合，构成自但是斑斓的作用。

　　唐骑驼乐舞三彩俑，于1957年出土于陕西省西安市鲜于庭诲墓，现保藏于我国国家博物馆。

　　骆驼造型俯首耸立，驮载了5个汉、胡成年男人。中心一个胡人在跳舞，其他4人围坐演奏。他们手中的乐器仅残留下一把琵琶。据研讨，应是一人拨奏琵琶，一人吹筚篥，二人伐鼓，这些乐器均属胡乐。唐骑驼载乐舞三彩俑奇妙地夸张了人与驼的份额，饱含着浓郁的异域情调，是唐代三彩中的经典作品。

　　唐代曾经，釉色非常单调，只要单色釉，最多也便是两种色釉并用。到了唐代，多种釉色的釉料开端一起用在陶器上，陶器一会儿变得绚丽多彩起来。必须得说，唐三彩现已的大唐的一种符号，和唐代的诗篇、绘画、修建等其他文明相同，构成唐代特有的一种文明旋律。

　　此像造形硕大（高114.4厘米），推塑传神，天官神态严厉傲然，严安静穆。明代中期始见同类大型素三彩像，多为释教及道教人物，供奉于祠堂庙宇内，存世品不多。这件明代的天官瓷塑像，是典型的素三彩配色，只要小面积上用了较为跳脱的蓝彩。

　　素三彩在明永乐年间(1403-1424年)御器厂现已萌发，到正德年间(1506-1521年)很多烧制。它是一种低温釉下彩瓷器，颜色以黄、绿、紫三色釉为主。尽管不局限于这三种颜色，但却不必赤色，由于古代以“赤色”为荤，因而被称为“素三彩”。所以这儿的“素”并不是指它的颜色单调。其加工办法是，在坏体上描写图画，入窑，烧成无釉素瓷，再施以做地的色釉，然后于描写图画的部位施以所需颜色,最终以低温二次烧成。它的釉彩肥厚而有光晕，用色严肃、安静。有白地三彩、色地三彩、墨地三彩、皋比三彩等多种品类。

　　盆内及外底均施白釉。外壁素三彩装修，以黄、绿、紫设色，腹部以紫色为地以绿彩绘花草纹。这款水仙盆造型特别，构图简练生动，颜色新鲜明快，颜色调配调和，给人以古拙高雅之美感。不难想象盆中若植水仙，花开非常时的美好现象。

　　素三彩于正德时期技能就臻于老练，清代逐渐开展。与明代比较，清代御厂素三彩制造更趋细腻和杂乱。尤以康熙朝的素三彩到达高峰，又衍生出许多新的种类：白地三彩、色地三彩、墨地三彩、皋比三彩、三彩瓷塑。

　　清初部分器物开端运用黑彩勾勒替代以往的雕描写线，使画面更为精巧。这种改变是制瓷者学习其时五彩瓷绘画做改造的成果。因而,清代素三彩制品愈加多姿多彩。

　　这款表里白地素三彩装修。盘内、外壁均锥拱云龙纹，纹样规整、繁复。盘内壁釉上绘折枝石榴纹样，外壁对称方位各彩绘折枝牡丹斑纹。花卉均施以绿、紫、黄、黑等低温彩釉。

　　此器烧制分为两个阶段。首先是在素胎上锥拱云龙纹饰，施通明釉后入窑高温烧成白釉暗花云龙纹瓷盘。之后，在釉上用素三彩料绘花果纹饰，再入窑经低温焙烧而成。

　　“洗”在古代日子中用处广泛，有盥洗用具，亦有文房用具或摆设品。足洗，也指笔洗，是用来盛水洗笔的器皿，有时也用于写书作画时蘸水调墨之用，虽不在文房四宝之列，但同样是文人墨客案头的重要物件。文人的“笔洗”形制繁复、高雅精巧。

　　这款三足洗洗口内敛，平底，下面有三满意头式的足，口沿黄彩暗刻楷书“正德年制”，内施青白釉，外壁刻划16个海中嬉游的蟾蜍，纹饰构图简练。以黄彩绘蟾蜍，绿彩绘海水，白彩绘浪花，紫彩涂口、足，颜色调和清楚，清新顺眼。传世的正德素三彩已寥寥无几，这件洗可谓是稀世珍品。

　　康熙“素三彩”瓷器主要是实用器，有作日用饮食，有作摆设把玩，有作祭祀供奉，也有作陪葬器皿。常见的造型除盘、碗、碟、杯、攒盘等，更多的是本朝盛行的各种器形，如凤尾尊、方形木棒瓶、双螭耳方瓶、镂空六方薰炉、盖罐、折沿盆、花座、蟋蟀过笼，以各种观音、财神、童子、寿星及狮子等动物塑像也较为多见，典型、杰出，都是非常特别的器物。大件器高达八十厘米左右，坐像也在六十厘米以上，而精巧小巧的小件器则高不过五厘米。不只数量是其他朝代所不及。在器物造型，装修技法，图画纹饰点缀，釉色改变之上都到达了空前绝后的程度。

　　几面以素三彩绘渔家乐图，画面中有的渔夫在捕鱼，有的在往鱼篓里装鱼，出现繁忙的现象，周围山岭重重，亭台挺拔，树木树立，一行大雁在空中飞翔。这件长方几是康熙素三彩瓷器的宝贵器物，此种器型在康熙朝较为罕见，从尺度看应是文房用具。

　　不得不说，面临这款素三彩真的是太美了。罐子颈部绘海水江崖八吉利纹，腹绘四匹海马穿行于海水江崖及八吉利之间。

　　瓷器上的海八怪纹饰以海马、狮、文鳐鱼、海象、翼龙等各色海兽为主，但不是仅仅八种，多是泛指，每个朝代略有不同，由于海八怪纹饰多以汹涌波澜纹作地，所以也被称为“海兽鱼涛”，都有比较吉利满意。

　　民国初年时，素三彩器颇受其时欧洲人的喜爱，身价颇高。许之衡撰《饮流斋说瓷》（说五颜六色第四之“素三彩”条）记：茄、黄、绿三色绘成斑纹者谓之素三彩……“西人嗜此，声价极高，一瓶之值，辄及万金。以怪兽最为独特，人物次之，若花鸟，价亦不赀也。同一时代，而三彩之品视他彩乃腾踊百倍。”

　　许之衡（1877—1935）原北京大学国文系教授。终身对我国古典词曲声律颇有研讨，一起深谙国学，以研讨我国陶瓷为己任。

　　我国清代今后专论古陶瓷的四部名著《陶说》、《陶录》、《陶雅》、《说瓷》，现在现已成为古陶瓷学者与鉴赏家们必读的参考文献。许之衡先生的《饮流斋说瓷》，是在总结前人常识与个人见识的基础上而成的一部研讨我国陶瓷史的专著。书中较为全面介绍说明我国瓷器，从概说、窑口、胎釉、彩绘颜色等视点，纵向贯穿前史变迁，也横向比照窑口、花样种类等。一起书中收集了很多古陶瓷的学名和俗称，至今仍为中外博物馆及文物界沿用运用，可见其作品之位置。

　　皋比三彩瓷器为康熙素三彩瓷器中的新颖种类。器表以黄、绿、紫、白等色釉点染成斑块状，犹如皋比斑纹，故俗称“皋比釉”或“皋比三彩”，传世品中多见碗、盘等器型。